侗族大歌是一种多声部、无指挥、无伴奏、自然合声的民间合唱形式，迄今已有2500多年的历史。1986年，在法国巴黎金秋艺术节上，侗族大歌一经亮相，技惊四座，被美誉为“清泉般闪光的音乐，掠过古梦边缘的旋律”。

      侗族大歌在广西主要流传于三江梅林、富禄等榕江流域一带山寨，其中又以梅林乡的侗族大歌最具代表意义。梅林乡群众世代都爱歌、学歌、唱歌，以歌为乐，以“会唱歌、会歌多”为荣。在梅林乡，每一个侗寨都有一支甚至十几支侗族大歌队。很多寨子的侗族大歌队还以“月也”的方式到其他寨子去赛歌、交流，有时一唱就是三天三夜。

     “汉字有书传书本，侗家无字传歌声，祖辈传唱到父辈，父辈传唱到儿孙”。这首侗家的歌谣很清楚地指明了侗族文化的精髓在侗歌。在新中国成立前，侗族是一个没有文字的民族。从古至今，他们叙事、传史、抒情等都是通过口传心授。也正因为如此，侗族文化尽管经受过历史的风风雨雨、人间沧桑，它仍以一枝独秀保存下来，并逐渐引起世人的关注。

      唱歌在侗族人民的社会生活中具有崇高的地位。年长者教歌，年轻者唱歌，年幼者学歌，歌师传歌，代代相传，成为社会风习。侗族大歌，琵琶歌，拦路歌，均是侗族音乐的优秀代表。“大歌”是侗族音乐中的精粹，侗族大歌无伴奏，无指挥。演唱大歌时，不需要配器和指挥，演唱人员凭借严格的训练和演唱时的默契，往往一气呵成，既完整又完美。主要特征是在音乐上形成了复调结构与表现手法。侗族民间有传统的歌班、歌队组织，每逢节日或歌队出访或迎接歌队来访，以对唱“大歌”而获得声誉。歌班演唱时，领唱与众人合唱相结合，分出高低音声部，其完整的多声部结构是中国目前所发现最完美的民间合唱，被誉为“天赖之音”。

      侗族是中国少数民族中的一员,据传是古代越人的后裔，至今已有2500多年的历史。侗族大歌历史久远，起源于春秋战国时期，刘向的《越人歌》那种声韵和格调已为侗族大歌的产生奠定了基础。至宋代，侗族大歌已发展到了比较成熟的阶段，如宋人陆游在其所著《老学庵笔记》中已有关于“仡伶”集体作客唱歌的记载。至明代，侗族大歌已在侗族部分地区盛行。在明代邝露的《赤雅》中有记载，“长歌闭目，顿首摇足”，即是侗族大歌的演唱情形。侗族大歌的发展与其鼓楼的居住形式，好客的风俗习惯，以及侗族语言有着分不开的联系。侗族大歌结构严密而精美，歌词押韵，曲调优美，歌词多采用比兴手法，意蕴深刻。

      侗族大歌歌唱的主要内容可以分为鼓楼大歌、声音大歌、叙事大歌、童声大歌、戏曲大歌、社俗大歌、混声大歌等七种。侗族大歌的内容，通常是模拟鸟叫虫鸣，高山流水等自然之音。如果按其风格、旋律、内容、演唱方式可分为四类：即嘎所（嘎获）、嘎嘛、嘎想、嘎吉。嘎所又被称为声音大歌，强调旋律的跌宕，声音的优美；嘎嘛被称柔声大歌，一般以抒发男女恋爱之情为主要内容，特点是缓慢，柔媚而富感染力；嘎想又称伦理大歌，是一种劝教戒世为主的大歌歌种；嘎吉又叫叙事大歌，多以展开故事情节和人物对话为主要内容。

      词曲结构主要分为一曲多词类，一词一曲类、一词多曲歌。是侗族大歌数量最多的一类，经典侗族大歌，都属于这一类歌；一词一曲类，是数量较少的歌种，这类歌一般不用于对歌演唱，主要用于欣赏；词多曲歌是侗族大歌里数量最少的歌，是侗族大歌发展过程的种变异形式。

      侗族大歌的结构严密而精美，具有完整的三段式特征：每首大歌均由三部分组成，分成歌头、歌身、歌尾。歌头与歌尾相互照应，将歌身镶在中间。歌词简练，以突出和展示曲调声音美为主的“声音大歌”。“声音大歌”尽管歌词简单，曲式却同样复杂多变而庄重严肃，听之似乎更抒情完美，意味深长。侗族大歌歌词押韵，曲调优美，歌词多采用比兴手法，意蕴深刻。

      2006年、2008年侗族大歌分别经国务院批准被列入第一批、第二批国家级非物质文化遗产。2009年，侗族大歌被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录。